«Οι άντρες δεν βλέπουν τις γυναίκες να κάνουν ταινίες δράσης»: Γιατί οι σκηνοθέτες πρέπει να σταματήσουν να γκρινιάζουν και να κατηγορούν το κοινό για τις ταινίες τους να βομβαρδίζουν και να επικεντρώνονται στην ποιότητα

Η κινηματογραφική βιομηχανία έχει υποστεί μια σειρά μετασχηματισμών τα τελευταία χρόνια, ιδιαίτερα με την έλευση των υπηρεσιών ροής και τον καταστροφικό αντίκτυπο της πανδημίας COVID-19 στα έσοδα από τα box office. Παρά αυτές τις δυσκολίες, ορισμένοι κινηματογραφιστές έχουν κατηγορήσει το κοινό για την κακή απόδοση των ταινιών τους, αντί να εσωστρέφονται και να εξετάζουν τις δικές τους ελλείψεις.

Αυτή η πρακτική όχι μόνο υπονομεύει τη δημιουργικότητα και τη σκληρή δουλειά των σκηνοθετών, αλλά μειώνει επίσης τα πραγματικά ζητήματα.

Κατηγορώντας το κοινό: Άστοχη προσέγγιση των σκηνοθετών

Τον τελευταίο καιρό, υπήρξε μια τάση μεταξύ ορισμένων κινηματογραφιστών της ταινίας να ρίχνουν την ευθύνη για την κακή απόδοση της ταινίας τους στο box office στο κοινό. Η πράξη της παρακολούθησης μιας ταινίας έχει εξελιχθεί σε μια πολιτική και κοινωνική δήλωση, κάτι που ήταν αδιανόητο πριν από δύο δεκαετίες.

Οι στρατηγικές μάρκετινγκ του Χόλιγουντ και τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης έπαιξαν σημαντικό ρόλο σε αυτόν τον μετασχηματισμό. Για παράδειγμα, η Elizabeth Banks, η σκηνοθέτις της ταινίας του 2019 Οι άγγελοι του Τσάρλι , κατηγόρησε την αποτυχία της ταινίας στην ιδέα ότι

«Οι άνδρες δεν βλέπουν γυναίκες να κάνουν ταινίες δράσης»

παρά την επιτυχία ταινιών όπως Γυναίκα θαύμα , Mad Max: Fury Road, και Captain Marvel περίπου την ίδια εποχή. Αυτή η τάση να κατηγορείται το κοινό για την κακή απόδοση μιας ταινίας δεν είναι νέα. Όταν το 2016 ΚΥΝΗΓΟΙ ΦΑΝΤΑΣΜΑΤΩΝ Η επανεκκίνηση δεν είχε καλή απόδοση, ο σκηνοθέτης την απέδωσε στους «τοξικούς άνδρες θαυμαστές» του franchise, αγνοώντας τα ελαττώματα στην ιστορία και τους χαρακτήρες.

Δείτε επίσης: 15 Σούπερ Διάσημοι Ηθοποιοί που ξεκίνησαν ως Extras

Ο διάσημος σκηνοθέτης Ridley Scott εξέφρασε επίσης απογοήτευση για την υποδοχή της ταινίας του 2021 Η Τελευταία Μονομαχία. Ο Σκοτ ​​ισχυρίστηκε ότι το κοινό δεν ήρθε στις αίθουσες για να υποστηρίξει την ταινία του επειδή,

«Το κοινό που ανατράφηκε σε αυτά τα κινητά τηλέφωνα»,

Ο Σαμ Μέντες, ένας άλλος γνωστός σκηνοθέτης, έφερε ομοίως την ευθύνη για την κακή απόδοση της ταινίας του Αυτοκρατορία του Φωτός για το κοινό, λέγοντας ότι οι θεατές έχουν αναπτύξει κακές συνήθειες παρακολουθώντας ταινίες υπερπαραγωγής και franchises όπως Avatar .

Διαβάστε επίσης: Industry Insider υπαινίσσεται ότι ο σκηνοθέτης του Flash Andy Muschietti σκηνοθετεί τη νέα ταινία Batman της DCU «the Brave and the Bold»

Ωστόσο, τέτοιες δηλώσεις παραβλέπουν τον βασικό λόγο για τον οποίο οι άνθρωποι παρακολουθούν ταινίες αρχικά. Το κοινό πηγαίνει στον κινηματογράφο για να ψυχαγωγηθεί, όχι για να αποτίσει φόρο τιμής στους κινηματογραφιστές.

Ο πραγματικός λόγος: Εστίαση στην ποιότητα και την καινοτομία

Ο πραγματικός λόγος για την κακή απόδοση μιας ταινίας στο box office είναι συχνά η έλλειψη συναρπαστικής αφήγησης, οπτικά εκπληκτικής κινηματογράφησης και μια αξέχαστη εμπειρία. Οι σκηνοθέτες πρέπει να δημιουργούν ταινίες που προσελκύουν το κοινό, παρέχουν μια απόδραση από την πραγματικότητα και προσφέρουν κάτι μοναδικό.

Και αυτός είναι επίσης ο λόγος που το κοινό του Χόλιγουντ παρασύρεται τόσο από ξένες ταινίες όπως RRR και Παράσιτο . Ταινίες όπως αυτές εισάγουν το κοινό σε ένα πολύ άγνωστο βασίλειο. Ενώ οι περισσότερες ταινίες του Χόλιγουντ εμβαθύνουν στην ίδια διάσταση.

Διαβάστε περισσότερα: Ο πρόεδρος του UFC Dana White Αγνοεί τον Dwayne Johnson υπογράφοντας μια νέα συνεργασία με τον Logan Paul και την PRIME Energy Drink

Μια άλλη πλευρά της σαγηνευτικής θεωρίας του κοινού είναι η ιστορία. Οι βαθιές και προσωπικές ιστορίες ήταν βασικό στοιχείο για το κοινό πριν φτάσουν οι μεγαλύτερες από τη ζωή και απειλές για τον κόσμο ιστορίες. Αλλά με τον καιρό τέτοιες ιστορίες έγιναν πολύ αποσυνδεδεμένες και μακριά από το κοινό. Ιστορίες όπως RRR ήταν επιτυχείς λόγω της μικρής κλίμακας ιστορίας μαζί με την παρουσίαση που την κάνει μεγαλύτερη από τη ζωή.

Επιπλέον, οι κινηματογραφιστές και οι σκηνοθέτες του Χόλιγουντ πρέπει να εργαστούν για να προσελκύσουν τους θεατές πίσω στους κινηματογράφους, προσφέροντας μια μοναδική και αξέχαστη θεατρική εμπειρία που δεν μπορεί να αναπαραχθεί σε υπηρεσίες ροής.

Οι σκηνοθέτες μικρού και μεσαίου προϋπολογισμού αντιμετώπισαν ιδιαίτερες δυσκολίες τα τελευταία χρόνια, αλλά οι ταινίες τους εξακολουθούν να έχουν επιτυχία στο box office. Για παράδειγμα, η χαμηλού προϋπολογισμού ταινία τρόμου Βγες έξω ήταν μια κριτική και εμπορική επιτυχία, με εισπράξεις πάνω από 250 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως. Αυτό δείχνει ότι είναι δυνατό για μικρότερους κινηματογραφιστές να δημιουργήσουν ταινίες που έχουν απήχηση στο κοινό και γίνονται επιτυχίες στο box office.

Δείτε επίσης: Το Twilight Star λέει ότι το Franchise είναι πρωταρχικό για την επανεκκίνηση μιας τηλεοπτικής σειράς

Όσο κι αν είναι εμπόδιο, οι υπηρεσίες streaming έχουν γίνει επίσης μια ευκαιρία για τους μικρότερους κινηματογραφιστές να δημιουργούν ταινίες χωρίς την πίεση της επιτυχίας στο box office. Επιπλέον, οι υπηρεσίες streaming παρέχουν την ευκαιρία στους δημιουργούς ταινιών να προσεγγίσουν ένα παγκόσμιο κοινό και να προβάλουν τη δουλειά τους σε μεγαλύτερο ακροατήριο.

Αντί να κατηγορούν το κοινό, οι κινηματογραφιστές και οι σκηνοθέτες θα πρέπει να προσπαθήσουν να κάνουν ταινίες που θα απολαύσουν οι θεατές και θα προσφέρουν μια αξέχαστη εμπειρία. Η κινηματογραφική βιομηχανία είναι μια δυναμική και συνεχώς εξελισσόμενη βιομηχανία και οι κινηματογραφιστές πρέπει να ενημερώνονται για τις αλλαγές στις προτιμήσεις και τις συμπεριφορές του κοινού για να παραμείνουν σχετικοί και επιτυχημένοι.