Ο Cary Bates Talks Superman, The Flash και άλλα (ΑΠΟΚΛΕΙΣΤΙΚΟ)

Πίσω στη δεκαετία του 1970, αν διάβαζες DC Comics, αναμφίβολα ακούσατε το όνομα Cary Bates. Ήταν ο συγγραφέας του Superman και του The Flash για σχεδόν μια δεκαετία. Έγραψε τον Superman από το Action Comics 354 το 1967 στο Action Comics 581 το 1986. Έγραψε επίσης το The Flash από το The Flash 179 το 1968 στο The Flash 350 (το τελευταίο του τεύχος πριν επανεκκινηθεί ο τίτλος λόγω της κρίσης στις άπειρες γαίες) το 1985. Ξεκίνησε να παρουσιάζει ιδέες για διασκευές στην DC Comics σε ηλικία 13 ετών και προσλήφθηκε από τον Mort Weisinger ως συγγραφέα σε ηλικία 17 ετών. Πρόσφατα, είχα την ευκαιρία να συνέντευξη τον μέσω email. Τα περιεχόμενα αυτής της ανταλλαγής φιλοξενούνται παρακάτω:

Cary Bates (αριστερά) και Elliot S Maggin

Ξεκινώντας αυτή τη συνέντευξη, θέλω να σας κάνω μια ερώτηση που κάνω σε όλους: Πώς ασχοληθήκατε με τα κόμικς; Τι σας καθήλωσε στον κόσμο των κόμικ;

Ήταν η τηλεοπτική σειρά του Τζορτζ Ριβς που με κόλλησε με τον Σούπερμαν σε πολύ μικρή ηλικία. Μόλις μπόρεσα να διαβάσω, τα κόμικς του Σούπερμαν έγιναν η κύρια εστίασή μου.

Τζορτζ Ριβς ως Σούπερμαν

Ξεκίνησες να βγάζεις κωμικές διασκευές στην DC όταν ήσουν 13. Πώς το έκανες αυτό; Τι σε έκανε να αποφασίσεις ότι θέλεις;

Εκείνες τις μέρες, όλα ξεκίνησαν με την ιδέα του εξωφύλλου. Οι πρώτες μου φιλοδοξίες ήταν να γίνω καλλιτέχνης, οπότε θα παρείχα ακατέργαστα σκίτσα με πρωτότυπες ιδέες για εξώφυλλα. Ήταν προφανές σε όλους στην DC ότι το έργο μου ήταν χάλια, αλλά τόσο ο Mort όσο και η Julie (έκανα υποβολές και στους δύο) αναγνώρισαν ότι ορισμένες από τις ιδέες μου ήταν πολύ καλές. Έδιναν στη συνέχεια σε επαγγελματίες καλλιτέχνες για να ξανασχεδιάσουν (συνήθως τον Κερτ Σουάν ή τον Νιλ Άνταμς) και μετά ανέθεταν σε έναν συγγραφέα να παραδώσει ένα αντίστοιχο σενάριο. Σε κάθε περίπτωση, τελικά κατάλαβα ότι έπρεπε να γίνω συγγραφέας, όχι καλλιτέχνης.

Superman #167, το πρώτο του εξώφυλλο που υποβλήθηκε στο DC (επανασχεδιασμένο από τον Curt Swan)

Ο πρώτος σας συντάκτης ήταν ο Mort Weisinger. Όπως γνωρίζουν οι περισσότεροι στον κόσμο των κόμικ, δεν ήταν εύκολο να δουλέψεις. Πώς επηρέασε αυτό την άποψή σου για τα κόμικς και το επάγγελμα;

Ήταν απαιτητικός και θα μπορούσε να είναι τσιμπημένος κατά καιρούς, αλλά επειδή ήμουν τόσο μικρός όταν άρχισα να γράφω γι 'αυτόν, δεν είχα κανέναν άλλο να τον συγκρίνω, τουλάχιστον μέχρι την Τζούλι που άρχισα να γράφω λίγα χρόνια αργότερα. Ακόμα κι έτσι, ο Mort και εγώ τα πήγαμε αρκετά καλά ως επί το πλείστον και κρατήσαμε επαφή πολύ καιρό αφότου αποσύρθηκε μέχρι τον θάνατό του το 1978.

Μορτ Βάιζινγκερ

Λόγω της θέσης και της επιρροής του Weisinger, τα πρώτα βιβλία στα οποία δουλέψατε ήταν στην οικογένεια βιβλίων Superman (συμπεριλαμβανομένων των Action Comics και Superman). Νιώσατε ποτέ πίεση είτε από τους συντάκτες είτε από τους θαυμαστές για έναν άπειρο συγγραφέα που ξεκίνησε με κόμικς γράφοντας έναν από τους πιο διάσημους χαρακτήρες κόμικ όλων των εποχών;

Εκείνες τις μέρες υπήρχαν μόνο δύο έφηβοι συγγραφείς στο DC, εγώ και ο Jim Shooter, ο οποίος ήταν ακόμη νεότερος από εμένα. Δεδομένου ότι και οι δύο ζούσαμε σε πολιτείες του Midwestern και ταχυδρομούσαμε τα σενάρια μας, δεν ήμασταν κοντά για να εκτεθούμε σε σχόλια γραφείου, εκτός από αυτά του Mort. Όταν οι πρώτες μου ιστορίες άρχισαν να εμφανίζονται το 1967, ο Mort μόλις είχε αρχίσει να επιτρέπει στα βιβλία του να εμφανίζονται τίτλοι συγγραφέων και καλλιτεχνών. Έτσι, παρόλο που πολλοί αναγνώστες έβλεπαν το όνομά μου τότε, δεν υπήρχε τρόπος να μάθουν πόσο χρονών (ή νεαρής) ήμουν.,

Τζιμ Σούτερ

Συμμερίζεστε πολύ δημόσια την ιδέα μιας πρώτης μεθόδου αφήγησης στο εξώφυλλο, την οποία μάθατε τόσο από τον Weisinger όσο και από τον διάσημο συντάκτη κόμικ Julius Schwartz. Γιατί συμφωνείτε με αυτήν τη μέθοδο αφήγησης (ή τουλάχιστον κατά τη διάρκεια της κορύφωσης της καριέρας σας);

Είναι ακριβώς ο τρόπος που γινόταν τότε. Κανένα πρόβλημα για μένα γιατί πάντα ήμουν ικανός στο να σκέφτομαι ιδέες για εξώφυλλα που είχαν το είδος των συναρπαστικών αγκίστρων που τόσο ο Mort όσο και η Julie ήταν πάντα σε επιφυλακή.

Τζούλιους Σβαρτς

Ήσασταν ο κύριος συγγραφέας των Action Comics, Superman και The Flash για σχεδόν 2 δεκαετίες. Πώς καταφέρατε να ισορροπήσετε γράφοντας αυτές τις τρεις σειρές κάθε μήνα για δεκαετίες, καθώς και ιστορίες για άλλα βιβλία; Ήταν μπαγιάτικο το γράψιμο για τους ίδιους δύο χαρακτήρες κάθε μήνα για χρόνια;

Ο Σούπερμαν και ο Φλας δεν ήταν ποτέ βαρετοί για μένα αφού ήταν πάντα οι δύο αγαπημένοι μου χαρακτήρες. Όσον αφορά την εξισορρόπηση και τη διατήρηση μιας συνολικής απόδοσης, όλοι οι ελεύθεροι επαγγελματίες κόμικς γνώριζαν πόσο σημαντικό ήταν να υπάρχει ένας εκπρόσωπος ως κάποιος που θα μπορούσε να αναλαμβάνει τις εργασίες κάθε μήνα χωρίς προθεσμίες.

The Flash 350 (τέχνη από την Carmine Infantino)

Πώς καταλήξατε να γράψετε το The Flash; Ήταν κάτι που ζητήσατε ή σας δόθηκε;

Η πρώτη κιόλας ιστορία που έγραψα για την Τζούλι ήταν η πρωταρχική Flash: Fact or Fiction #179 (η οποία εισήγαγε την έννοια του Earth-Prime). Μετά από αυτό, αρκετοί συγγραφείς (Mike Friedrich, Len Wein, ακόμη και Bob Kanigher, συγγραφέας του Flash's Silver Age origin) έκαναν ιστορίες ανάμεσα στα θέματα μου. Αλλά μέχρι το 1971 υποθέτω ότι η Τζούλι είχε δει αρκετά από τη δουλειά μου για να αποφασίσει ότι είχα κερδίσει τη θέση ως κανονική συγγραφέας του Flash.

The Flash 179 (τέχνη του Ross Andru)

Είχατε προϋπάρχουσες εμπειρίες με το The Flash πριν από το τρέξιμό σας ή ασχοληθήκατε με τα στραβά μάτια;

Πάντα ήταν θαυμαστής του κόμικ από την αρχική του εμφάνιση στο Showcase το 1956, καθώς και τεράστιος θαυμαστής του έργου τέχνης της Carmine. Δυστυχώς, όταν άρχισα να γράφω τον χαρακτήρα, η Carmine είχε εγκαταλείψει το σχέδιο για να γίνει εκδότης της DC. Όπως γνωρίζετε, αυτή η χαμένη ευκαιρία επιλύθηκε τελικά χρόνια αργότερα, όταν η Carmine συνέχισε να σχεδιάζει το βιβλίο το 1980.

Showcase 4 (τέχνη από την Carmine Infantino)

Δουλέψατε με την Carmine Infantino σε πολλές από τις ιστορίες σας στο Flash. Η συνεργασία με τον συνδημιουργό του χαρακτήρα επηρέασε τον τρόπο με τον οποίο δουλέψατε στις ιστορίες;

Ήταν σίγουρα μια ευκαιρία να γράψω επιτέλους το Flash με την Carmine Infantino να χειρίζεται ξανά την τέχνη. Μέχρι εκείνη τη στιγμή ήμουν στο βιβλίο για πάνω από δέκα χρόνια, οπότε πίστευε ότι τα σενάρια ήταν σε καλά χέρια και ότι είχαμε μια καλή εργασιακή σχέση. Αν και πρέπει να παραδεχτώ, αν κάποιος είχε πει στον 13χρονο Cary Bates μια μέρα ότι θα δούλευα στο Flash με την Carmine Infantino, δεν θα το πίστευα ποτέ.

Καρμίν Ινφαντίνο

Έχετε κάποιο συγκεκριμένο αγαπημένο τεύχος του The Flash που έχετε κάνει;

Αυτό θα έπρεπε να είναι το διπλού μεγέθους Flash # 300 , 1981: A Flash Odyssey.

The Flash 300 (τέχνη από την Carmine Infantino)

Όπως σχεδόν κάθε φαν του Flash γνωρίζει, πήρατε την τολμηρή απόφαση να σκοτώσετε την Iris West. Τι σε έκανε να το κάνεις; Ήταν μια συντακτική εντολή, ήταν ιδέα σας ή τι;

Αυτή η ιστορία παρουσιάστηκε όταν ο Ross Andru ήταν ο επεξεργαστής του Flash. Ήταν σίγουρα μια εκδοτική απόφαση να ταρακουνήσω το βιβλίο καθώς οι πωλήσεις έπεφταν μέχρι τότε, αλλά δεν είμαι σίγουρος αν ήταν ιδέα του Ross ή κάποιος από πάνω του.

Ρος Άντρου

Όταν το The Flash τελείωνε την κυκλοφορία του, γράψατε το The Trial of the Flash. Γιατί αποφασίσατε ότι ο Flash θα τερμάτιζε την πορεία του με μια δικαστική υπόθεση που θα τελείωνε με την καταδίκη του και όχι με κάποια κορυφαία τελική μάχη;

Η δοκιμαστική ιστορία είχε ήδη ξεκινήσει όταν η DC με ενημέρωσε κρυφά για τον επερχόμενο θάνατο του Flash μέσω του επερχόμενου crossover Crisis. Επειδή τώρα είχα ένα ρολόι που χτυπά, οι δύο επιλογές μου ήταν είτε να συντομεύσω τη δοκιμαστική πλοκή και να προσπαθήσω να στριμώξω σε ένα άλλο τόξο ιστορίας πριν από την Κρίση, είτε να επεκτείνω τα νήματα της δοκιμαστικής πλοκής ώστε να οδηγήσουν απευθείας στην Κρίση. Διάλεξα το δεύτερο.

The Flash #323 (τέχνη από την Carmine Infantino)

Στο The Flash #250, δημιουργήσατε το Golden Glider μαζί με τον Irv Novick. Ξεκίνησε ο χαρακτήρας ως ο δικός της κακός που ήταν τότε δεμένος με τον Captain Cold ή είχατε την ιδέα να δώσετε στον Captain Cold μια αδερφή και να δουλέψετε από εκεί;

Το καλύτερο από όσο μπορώ να θυμηθώ, η Golden Glider θα ήταν πάντα η αδερφή του Capt. Cold. Νομίζω ότι ήταν μια ιδέα της Τζούλι.

The Flash 250 (τέχνη από τον Rich Buckler)

Στο The Flash #286, δημιουργήσατε το Rainbow Raider μαζί με τον Don Heck. Τι σας έδωσε την ιδέα να δημιουργήσετε έναν κακό με βάση το χρωματικό φάσμα;

Έχοντας μεγαλώσει σε μια γκαλερί του Flash Rogue γεμάτη κακούς που ήταν έμπειροι στο να οπλίζουν πράγματα όπως καθρέφτες, κρύο, ζέστη, μαγεία, μπούμερανγκ κ.λπ., η Τζούλι και εγώ σκεφτήκαμε ότι το τέχνασμα του χρωματικού φάσματος είχε τη δυνατότητα να είναι μια αξιόλογη προσθήκη.

The Flash 286 (τέχνη του Don Heck)

Δουλέψατε με τον Κερτ Σουάν στον Σούπερμαν πολλές φορές. Πώς ήταν να δουλεύεις με έναν τόσο επιδραστικό καλλιτέχνη του Superman ενώ σε σκηνοθετεί ένας τόσο επιδραστικός μοντέρ του Superman;

Όπως και με τον Carmine στο Flash, ο Curt να σχεδιάζει τα σενάρια του Superman μου ήταν ένα όνειρο που έγινε πραγματικότητα. Στα χρόνια αφότου μετακόμισα στη Νέα Υόρκη το 1971, πότε πότε ήμουν στο γραφείο τις μέρες που κατέβαινε από το Κονέκτικατ με τα τελειωμένα μολύβια για μια από τις ιστορίες μου. Οι σελίδες του ξεπερνούν πάντα τις προσδοκίες μου και τα καλά του λόγια για τη δουλειά μου ενίσχυσαν μόνο τις προσπάθειές μου να παρέχω σενάρια που θα αναδείκνυαν τα ταλέντα του. Όσο για τις αντιδράσεις μου στον Mort, πιστεύω ότι καλύφθηκε από μια προηγούμενη ερώτηση.

Curt Swan

Υπήρχε κάποιος χαρακτήρας fan-boy που είχατε ενώ εργαζόσασταν με τους καλλιτέχνες και συντάκτες από τα βιβλία του Σούπερμαν της παιδικής σας ηλικίας όσο γράφατε τον Σούπερμαν;

Όχι πραγματικά. Μόλις γίνετε ένας εργαζόμενος συγγραφέας μαθαίνετε γρήγορα ότι πάνω από όλα τα κόμικς της DC ήταν/είναι ένα επιχείρηση … και αυτό σήμαινε ότι πετάξατε στο βαθύ άκρο της δεξαμενής ταλέντων ανταγωνιζόμενοι άλλους συγγραφείς, οι οποίοι στην περίπτωσή μου ήταν όλοι μεγαλύτεροι και πιο έμπειροι (με εξαίρεση τον Shooter). Για να μην υποτιμώ τις ρίζες μου από fan-boy - τελικά, αυτό με έκανε να σκεφτώ ότι θα μπορούσα να γράψω κόμικ από την αρχή - μια και βρέθηκα να κοπιάζω μέρα με τη μέρα δοκιμάζοντας όλες τις ανταγωνιστικές πιέσεις και τις προθεσμίες που άφησαν λίγο χρόνο για απολαύσεις fanboy .

Action Comics 432 (τέχνη από τον Nick Cardy)

Πώς αντέδρασες όταν συνειδητοποίησες ότι από θαυμαστής των συγγραφέων και των καλλιτεχνών του Σούπερμαν έγινε το πρόσωπο που πολλοί κοίταζαν; (Για παράδειγμα, ο Mark Miller σας πιστώνει ως μια από τις εμπνεύσεις του για τη συγγραφή).

Αυτό είναι πάντα ωραίο να το ακούς. Ο Geoff Johns με ευχαρίστησε κάποτε που τον κόλλησα στο Flash και ο Grant Morrison ανέφερε τις ιστορίες μου στο Earth-Prime (όπου ο Cary Bates εμφανίστηκε στη σελίδα για να έχει περιπέτειες με τον Flash και την Justice League) όταν μιλούσε για τη δική του αγάπη για το σπάσιμο του τέταρτος τοίχος στο Animal Man και άλλα βιβλία.

Γκραντ Μόρισον

Στα τέλη της δεκαετίας του 1980/ αρχές της δεκαετίας του 1990, ξεκινήσατε να γράφετε για την τηλεοπτική εκπομπή Superboy. Πώς προέκυψε αυτό; Πώς ήταν να δουλεύεις με τους παραγωγούς των ταινιών Σούπερμαν της δεκαετίας του 1970 σε ένα έργο του Σούπερμαν;

Είχα γνωρίσει την Ilya Salkind χρόνια νωρίτερα, όταν η Warners με έστειλε στα Pinewood Studios ως σύμβουλο της DC στο Superman III. Τα πήγαμε καλά, οπότε όταν χρειάζονταν έναν αντικαταστάτη για τη δουλειά του συντάκτη ιστορίας για τη σεζόν 2 του Superboy (ο Φρεντ Φράιμπεργκερ κατείχε τη θέση στην 1η σεζόν), μου έδωσε δουλειά ως μοντέρ και σεναριογράφο.

Καθώς το Superboy τελείωνε, γράψατε μια ταινία του Κρίστοφερ Κολόμβου με τον αρχικό σεναριογράφο του Superman του 1978, Μάριο Πούζο (το τελικό προσχέδιο επεξεργάστηκε ο φίλος και συνεργάτης του Ρίτσαρντ Ντόνερ, Τομ Μάνκιεβιτς). Μαζί με αυτόν, η ταινία ήταν η τελευταία παραγωγή από τον Alexander και τον Ilya Salkind ως ομάδα παραγωγής. Πώς ήταν να δουλεύεις με τόσα πολλά άλμπουμ εκείνης της ταινίας του Σούπερμαν σε ένα έργο εντελώς άσχετο με τον Σούπερμαν;

Οι συνδέσεις του Σούπερμαν δεν εμφανίστηκαν ποτέ στην πραγματικότητα, όλοι ήταν πολύ απασχολημένοι με τα πολλά προβλήματα που ταλαιπώρησαν το γύρισμα του Κολόμβου. Μέχρι να συμμετάσχω στον Πούζο και ο Τζον Μπρίλι, ο κύριος σεναριογράφος, είχαν φύγει προ πολλού και το 80% του σεναρίου είχε κλειδωθεί. Ήμουν εκεί για να ξαναγράψω την τελική παραγωγή, κάτι που απαιτούσε να βρίσκομαι στα γυρίσματα και να ταξιδεύω στην τοποθεσία με το συνεργείο. Εκτός από τους Salkinds, τα πήγαινα καλά και με τον σκηνοθέτη της ταινίας Τζον Γκλεν, ο οποίος μόλις είχε αποχωρήσει από το License to Kill, οπότε υπήρχε και ένας σημαντικός συνεργάτης του James Bond στο πλοίο.

Αφίσα για το Christopher Columbus: The Discovery

Στην ταινία πρωταγωνιστούσαν οι Μάρλον Μπράντο και Τομ Σέλεκ. Ως ένας από τους σεναριογράφους, καταφέρατε ποτέ να τους δώσετε σημειώσεις σχετικά με την απεικόνιση των αντίστοιχων χαρακτήρων τους;

Δεν είχε καμία σχέση με τον Brando εκτός από μια χειραψία, αλλά είχε μια ή δύο συναντήσεις με τον Selleck που ήθελε η συμβολή του να ενσωματωθεί σε μερικές από τις σκηνές του.

Ακολουθήστε μας για περισσότερη ψυχαγωγική κάλυψη Facebook , Κελάδημα , Ίνσταγκραμ , και Γραμματοκιβώτιο .